Explora los nuevos proyectos de muestra de animación de Agora Studio para Unreal Engine
Vamos a publicar dos proyectos de muestra de animación totalmente nuevos para Unreal Engine: la muestra de animática A-COM y la muestra de animación A-COM. Estos proyectos ya están disponibles para UE 5.6 y la actualización para UE 5.7 estará disponible muy pronto.
Creados por Agora Studio, nos muestran cómo crear un guion gráfico y cómo animar un corto desde cero en Unreal Engine.
Creados por Agora Studio, nos muestran cómo crear un guion gráfico y cómo animar un corto desde cero en Unreal Engine.
Se crearon como parte de una serie de cortos en cinco partes que explora un mismo evento desde las perspectivas de cinco personajes distintos. La segunda entrega, Beta's Intro, fue creada íntegramente en Unreal Engine 5 y hace de cimientos del contenido de muestra.
¡Descubre hoy mismo los proyectos de muestra A-COM!
Echa un vistazo a un proyecto completo en UE 5.6 con animaciones estilizadas de bípedos y cuadrúpedos en un entorno cinemático y descubre cómo crear un guion gráfico para animación en UE con el complemento gratuito Praxinos Odyssey.Courtesy of Agora Studio
La muestra de animación A-COM
La muestra de animación A-COM revela una canalización completa de animación: desde el rigging y la animación de fotogramas clave hasta la iluminación, efectos visuales y renderización, todo ello gestionado directamente en UE5.
Cada recurso, animación y herramienta utilizados para crear el corto está incluido, lo que permite a los animadores incipientes diseccionar cómo opera una canalización profesional de principio a fin.
En el núcleo de la producción está Sequencer, el sistema de edición basado en cronogramas de Unreal Engine. Esta herramienta se convirtió en la «edición maestra» de Agora Studio, lo que les permitió integrar animación, trabajo de cámaras y arte del entorno en un único espacio cohesivo. Los cambios de tiempo y de disposición ocurrían de forma dinámica, sin necesidad de saltar entre aplicaciones.
Para los efectos, el equipo combinó simulaciones de partículas de Niagara con efectos en 2D proyectados mediante el complemento Image Plate, un enfoque híbrido que combinaba la artesanía manual con la renderización en tiempo real. Esta fusión proporcionó a los directores un control minucioso sobre las capas visuales, como la colocación de efectos delante o detrás de los personajes, con precisión cinemática.
Todos estos elementos refuerzan una idea clave: Unreal Engine puede servir como entorno de animación completo, capaz de encargarse de la disposición, los efectos y el trabajo editorial sin herramientas externas.
Para los efectos, el equipo combinó simulaciones de partículas de Niagara con efectos en 2D proyectados mediante el complemento Image Plate, un enfoque híbrido que combinaba la artesanía manual con la renderización en tiempo real. Esta fusión proporcionó a los directores un control minucioso sobre las capas visuales, como la colocación de efectos delante o detrás de los personajes, con precisión cinemática.
Todos estos elementos refuerzan una idea clave: Unreal Engine puede servir como entorno de animación completo, capaz de encargarse de la disposición, los efectos y el trabajo editorial sin herramientas externas.
Courtesy of Agora Studio
La muestra de animática A-COM
En la muestra de animática A-COM, tendrás la oportunidad de explorar una versión animada y con temporizador del guion gráfico de Beta's Intro, que sirve como un primer boceto de la animación final.
Todo esto funciona gracias al uso de Agora Studio de Praxinos Odyssey: Un versátil conjunto de herramientas 2D para Unreal Engine 5.6 y posteriores para crear animaciones en 2D (utilizando recursos de Flipbook o Odyssey Animation), pintar texturas (por ejemplo, para estilizar personajes, objetos, follaje, pegatinas o volúmenes de posprocesamiento) y dibujar guiones gráficos bonitos.
«Es un paquete completo con pinceles, paletas de colores, capas e incluso su propio secuenciador para gestionar cámaras y planos de animación 2D», comenta Marco Foglia, codirector de Beta's Intro.
Odyssey permite a los artistas crear bocetos, planificar escenas y animar elementos en 2D directamente desde Unreal Engine, acortando la distancia entre el guion gráfico y la disposición.
Al principio de la producción, las secuencias de guion gráfico iniciales se pueden importar como secuencias de imágenes para después expandirlas usando planos 2D en un entorno 3D. Es un método híbrido que permite trabajar de manera dinámica con las cámaras y experimentar dentro del espacio real de la escena.
«Ofrece un montón de posibilidades creativas», señala Foglia. «No estás limitado a guiones estáticos, puedes explorar el espacio como si fueras un auténtico cineasta».
Odyssey permite a los artistas crear bocetos, planificar escenas y animar elementos en 2D directamente desde Unreal Engine, acortando la distancia entre el guion gráfico y la disposición.
Al principio de la producción, las secuencias de guion gráfico iniciales se pueden importar como secuencias de imágenes para después expandirlas usando planos 2D en un entorno 3D. Es un método híbrido que permite trabajar de manera dinámica con las cámaras y experimentar dentro del espacio real de la escena.
«Ofrece un montón de posibilidades creativas», señala Foglia. «No estás limitado a guiones estáticos, puedes explorar el espacio como si fueras un auténtico cineasta».
Courtesy of Agora Studio
Lecciones para artistas: de principiantes a expertos
Para los recién llegados, el proyecto A-COM ofrece un curso intensivo de producción de animación basada en UE5. Los principiantes pueden aprender a gestionar recursos, los fundamentos del rig de control y la creación de fotogramas clave sencillos. Y todo ello desde el mismo entorno que utilizan los profesionales.
Para animadores con experiencia, el proyecto ofrece un vistazo más en profundidad al diseño de la canalización, la organización de Sequencer, las estrategias de iluminación y los procesos de trabajo reutilizables, como el baking inverso.
«Los artistas pueden ver cómo estructuramos una producción al completo en Unreal», explica Foglia. «Desde el rigging modular hasta la iluminación evolutiva y los efectos, es un ejemplo viviente de cómo los estudios pueden escalar sus procesos de trabajo».
Courtesy of Agora Studio
Recursos de aprendizaje de animación
Existen varios recursos de aprendizaje de refuerzo que te ayudarán a dar los primeros pasos con los proyectos de muestra A-COM.
Un buen lugar por el que empezar es el vídeo de presentación creado por Mark Foglia, de Agora Studio. El vídeo explica qué hay en las muestras, proporciona algunos consejos sobre cómo sacar el máximo partido a los recursos incluidos y ofrece un contexto sobre por qué se han tomado determinadas decisiones en el proceso de trabajo. Échale un vistazo a continuación.
Para profundizar más, Sir Wade Neistadt, de la Unreal Animation Fellowship, ha creado una serie de tutoriales detallados de cuatro partes para guiar a quienes quieran aprender a través de la configuración y del refinado de procesos de trabajo de animación de personajes.
Esta serie analiza configuraciones de cámara e iluminación básicas, la creación de nuevas imágenes de animación, la importación y edición de datos de captura de movimiento y técnicas de animación de fotogramas clave.
Cada sesión te ayudará a tener una idea más clara y de primera mano de herramientas como Control Rig, las capas de animación, las restricciones y las estelas de movimiento para aprender las mejores prácticas de animación y producción. Visita la comunidad de desarrolladores de Epic para ver la primera parte de la serie, Exploración de los archivos de producción de la muestra de animación.
Esta serie analiza configuraciones de cámara e iluminación básicas, la creación de nuevas imágenes de animación, la importación y edición de datos de captura de movimiento y técnicas de animación de fotogramas clave.
Cada sesión te ayudará a tener una idea más clara y de primera mano de herramientas como Control Rig, las capas de animación, las restricciones y las estelas de movimiento para aprender las mejores prácticas de animación y producción. Visita la comunidad de desarrolladores de Epic para ver la primera parte de la serie, Exploración de los archivos de producción de la muestra de animación.