보기에도 즐겁고 기술적으로도 흥미로운 방식으로 2D와 3D 비주얼을 결합한 The Plucky Squire

저는 책이라는 형식이 흥미로울 수 있다고 생각했는데, 게임플레이가 계속해서 변할 수 있기 때문입니다. 한 페이지에서는 톱다운 어드벤처 게임을 플레이하고 다음 페이지에서는 물약을 젓는 미니게임을 플레이하거나 자신만의 어드벤처 스타일 게임을 선택하는 등, 플레이어가 계속해서 놀라운 경험을 즐길 수 있는 거죠. 그리고 게임에서 책을 물리적으로 탐구하는 것도 재미있겠다고 생각했습니다. 예를 들어, 페이지 뒷면에 들춰봐야만 찾을 수 있는 비밀이 숨어 있는 식으로요.

그 아이디어를 조나단에게 보여줬더니 마음에 들어 했고 저희는 브레인스토밍을 시작했습니다. 플레이어 캐릭터가 실제로 페이지에서 뛰쳐나와 책이 놓인 방 안에서 모험을 하면 어떨까? 만약 머그잔 옆에 인쇄된 그림이나 종이에 그려진 스케치 등, 방에 있는 다른 그림으로 뛰어 들어갈 수 있다면 어떨까? 무한한 가능성의 세계가 열렸습니다.

게임과 캐릭터의 모습에 영향을 준 특별한 게임이나 프로그램 또는 만화가 있었나요?

터너: 이 게임은 조금 특이한데요, 다양한 비주얼 스타일이 포함되어 있고 각 스타일이 다른 곳에서 영향을 받았다는 점에서 그렇습니다.

책 안의 비주얼은 제 일러스트레이션 스타일에 기반하고 있고, 많은 캐릭터가 사실 제가 예전에 그린 캐릭터를 이번 게임에 맞게 만든 것입니다. 예를 들어, 주인공 캐릭터 조트(Jot)와 그의 멘토인 마법사 문비어드(Moonbeard)는 제가 재미로 그린 '코스믹(Cosmic)'이라는 만화의 캐릭터와 비슷합니다.

스튜디오의 목표가 전 세계가 보고 플레이하면서 감탄을 자아내는 게임을 만드는 것이라고 하셨는데요, 더 플러키 스콰이어를 발표하고 그 목표를 달성한 기분이 어땠나요?

비들: 게임이 정말 많은 사람의 공감을 불러일으킨 것 같아 기분이 좋지만, 그런 좋은 반응에 저희도 놀랐습니다.

저희에게 오리지널 발표 트레일러는 저희가 개발하는 게임을 보여줄 목적으로 만든 티저 영상이었을 뿐이었습니다. 요즘에는 정말 많은 게임이 개발되고 있기에 혹시 저희와 비슷한 아이디어로 게임을 제작하는 곳이 있을까 봐 걱정했죠.

그렇게 되면 개발을 시작하기도 전에 주저앉는 격이라 이런 게임을 개발한 게 저희가 처음인지 확인하고 싶었습니다. 그런데... 사람들이 정말 좋아해 줬습니다. 게임에 쏟아지는 애정과 저희가 즐겁게 게임을 제작하는 걸 보고 저희와 함께하고 싶어 하는 것 같았습니다.

지난 몇 년은 전 세계의 많은 사람이 힘들었던 만큼, 이번 발표가 사람들을 웃음 짓게 만든다는 이유만으로 사람들의 반응이 좋았던 것 같습니다. 그게 정확히 저희 스튜디오가 원하는 것입니다.

발표 트레일러에서는 책 속에서 다양한 종류의 게임플레이를 보여줍니다. 이 모든 것이 어떻게 조화를 이루는지, 그리고 게임의 어느 정도가 2D 세계에서 펼쳐지는지 말씀해 주시겠어요?

터너: 플레이어에게 계속해서 놀라움과 기쁨을 선사하기 위해 책 속에서 다양한 스타일의 게임플레이를 보여주고 싶었습니다. 책이라는 형식으로 이게 가능한 까닭은 페이지마다 다음 페이지와 완전히 다른 내용을 보여줄 수 있기 때문입니다.

하지만 이런 다양한 게임플레이 경험이 무작위적이거나 두서없게 느껴지기를 바라지는 않습니다. 이런 경험이 모험의 흐름과 자연스럽게 조화를 이루는 것이 중요하기에 각 게임플레이 섹션이 납득할 수 있는 방식으로 이야기에 통합되도록 했습니다.

책의 2D 세계는 게임의 중심부입니다. 모든 주요 캐릭터의 고향이기 때문에 많은 스토리와 드라마가 그곳에서 생성되죠.
 

저희는 두 세계를 최대한 다른 모습으로 만들려 했습니다. 2D 일러스트레이션 스타일은 좀 더 복잡하고 음영이 풍부하고 3D 세계는 좀 더 세련되고 단순할 거라 상상하실 수도 있겠지만, 저희는 2D 일러스트레이션 스타일은 단순하고 미니멀하고 3D 환경은 멋진 라이트가 적용된 사실적인 모습이어야 최대한 대조적으로 보일 거라고 생각했습니다.

2D와 3D 세계 모두에서 게임의 독특한 룩을 완성하는 데 언리얼 엔진이 어떻게 도움이 되었나요?

터너: 언리얼 엔진은 저희가 추구한 룩을 실현하는 데 결정적인 역할을 했습니다. 언리얼 엔진 덕분에 2D 게임플레이가 진행되는 책 페이지의 촉각적 이미지뿐 아니라 멋진 라이트가 적용된 사실적인 방의 환경을 만들 수 있었죠. 2D 일러스트레이션이 사실적인 종이 질감의 페이지에서 움직이는 모습을 보면 상당히 매력적입니다.

다채로운 만화풍의 2D 게임플레이가 매우 사실적인 모습의 매체에서 펼쳐지고, 바로 그걸 통해 주변 세계와 연결해 주는 거죠.

2D와 3D의 게임플레이 메커니즘을 디자인하면서 어떤 어려움을 겪었고 그러한 어려움을 극복하는 데 언리얼 엔진이 어떻게 도움이 되었나요?

비들: 가장 어려웠던 점은 당연히 2D와 3D 세계를 통합하는 것이었습니다. 기술적인 수준에서 두 유형의 세계가 동시에 존재해야 하며, 각 세계는 공간적으로나 논리적으로나 서로에 대한 지식이 있어야 합니다. 오브젝트와 캐릭터가 두 세계 간에 전달되고 2D 게임을 표시하는 3D 오브젝트가 실시간으로 움직이고 애니메이팅되어야 합니다.

카메라도 기존의 2D 게임 카메라에서 3D 세계의 액션을 정확하게 프레이밍하고 따라가는 카메라로 전환되어야 합니다. 그런 다음, 이 모든 요소를 두 세계 간에 매끄럽게 전환하여 두 세계가 하나로 보이게 만들어야 합니다. 이 모든 일이 게임플레이를 시작하기 전에 이루어져야 하죠!

게임 디자인 측면에서 저희가 적응해야 했던 것 중 하나는 플레이어가 기존의 단단한 경계를 허물 수 있다는 것이었습니다. 주변을 둘러싼 3D 세계를 통해 2D 공간에 들어갈 수 있다면 2D 공간이 꼭 선형적일 필요는 없으며, 페이지를 넘기고 상호작용하는 대상이 바뀔 수 있다면 레이아웃이 정적이 아니죠. 플레이어는 게임플레이가 포함된 오브젝트와 물리적으로 상호작용할 수 있어 독특한 게임 디자인 솔루션이 필요할 때도 많지만, 매력적인 게임플레이 기회도 만들어 낼 수 있습니다.

에픽 메가그랜트 선정이 팀과 게임에 어떤 영향을 주었나요?

비들: 에픽 메가그랜트에 선정되어서 정말 기뻤습니다. 에픽이 소규모 팀의 개발을 지원하기 위해 하는 일들을 정말 좋아하는데, 저희가 그 일부로 인정받게 되어 기쁩니다.

에픽이 저희를 믿어준다는 사실이 큰 힘이 됩니다! 실질적인 면에서는 에픽 메가그랜트 덕분에 언리얼 엔진에 대한 역량을 강화하고 취약한 개발 분야에 집중할 수 있게 되었고, 이렇게 서로를 지원하는 커뮤니티의 일원이 된 것도 정말 좋았습니다.

더 플러키 스콰이어 트레일러에 대한 반응이 긍정 일색입니다. 게임 마무리에 매진하던 팀원들이 이러한 반응을 본 소감은 어땠나요?

터너: 게임에 대한 반응에 다들 정말 기뻐했습니다. 저희가 바라던 방식으로 사람들이 게임에 공감하는 걸 보니 힘이 되었죠. 많은 사람이 게임을 보고 어린 시절 플레이하고 즐겼던 게임이 떠오른다고 하셨는데, 그런 느낌을 들게 하는 것이 바로 저희 목표였습니다.

모든 친절한 말씀에 감사드립니다!

시간 내주셔서 감사합니다. 더 플러키 스콰이어와 올 파서블 퓨처스에 대한 자세한 정보는 어디서 확인할 수 있을까요?

Twitter와 저희 웹사이트에서 확인하실 수 있습니다.