Remothered シリーズのデベロッパーが、まったく新しい IP Batora:Lost Haven の制作について語る

Remothered シリーズを手掛けてきた Stormind Games が Batora:Lost Haven の開発へと舵を切った理由をお聞かせください。

Remothered とはジャンルこそ異なりますが、Stormind Games は設立当初はアクション RPG や充実したストーリーのアクション アドベンチャーに力を入れていました。Batora:Lost Haven と Remothered シリーズに共通する要素は、当社のコアとなる要素で、雰囲気、充実したストーリー、シネマティック アプローチ、優れたビジュアル スタイルです。また、バリエーションも必要です。なぜなら、誰もがいつも同じようなゲームをプレイしたいとは思わないからです。

また、Batora:Lost Haven の開発に着手しようとしていたときに、私たちはアクション RPG というジャンルが、主人公 Avril の旅のストーリーや発見の感覚を伝えるのに適していることに気がつきました。今後も、ストーリー重視のゲーム開発や、ホラー ジャンルの探求など、私たちの価値観を貫いていきたいと思います。

Remothered シリーズをベースとして Batora:Lost Haven ではどういった工夫がされているのでしょうか？

Batora:Lost Haven の開発が始まったのは Remothered がリリースされる前でした。会社として、複数のプロジェクトを順番にではなく、並行して進めていくのが一般的です。私たちが制作するすべてのゲームに共通する路線は、プレイしているすべての人に感情を伝えるということです。コントローラーを片づけた後も、プレイヤーの心に余韻が残るようなストーリーを目指しています。Stormind Games のロゴや、Stormind Games という名前も、この目標にちなんだものです。Batora は Remothered の息子ではありません。両方が当スタジオの共通のアイデアと独自のビジョンを持った子供なのです。
 

制作面では、Batora の開発に向けて学習しなければならないことはありましたか？

制作の観点では、製品に一貫したビジョンを持たせるために、チームの集中力を維持し、情報を失うことなく、すばやくスケールアップする方法を学ばなければなりませんでした。小規模なチームから大規模なチームへ移行する方法を把握することは、常に大きな課題であり、適切な方法で対処しなければ、開発に大きく影響することがあります。

Stormind Games では、機能チームに基づくアジャイル アプローチを採用することで、プロジェクトの全体的なビジョンに焦点を当てたマネジメント チームと、開発を担当する複数の専門チームで作業に当たることができました。これにより、社内でのゲームの一貫性が保たれ、同時に、制作を効率的に進めることができるようになりました。

プレイヤーを楽しませるために、戦闘メカ、ボス戦、パズルをどのように組み合わせたのでしょうか？

この数年間に私たちが手掛けたゲームに一貫した忠実なデザインを保つために、私たちは、ゲーム体験とゲーム全体として伝えたいメッセージを本当の意味で定義するメカニクスに注目しました。

私たちは、プレイヤーが Avril の冒険を楽しむ時間を確保しながら、満足度の高いゲームプレイを提供したいと考えました。そのために、さまざまなタイプのイベントや障害物で構成されるフローを作成し、プレイが魅力的で面白いと感じられると同時に、ゲームが紡ぎだす感情に訴えるストーリーに関連付けることに特に力を入れました。例を挙げるとちょっとした戦略と反射神経が必要な戦闘に直面したり、Avril の深層心理に入り、水平思考が必要なパズルに没頭したりします。すっかりこのゲームのワールドに没入し、ストーリーがクライマックスを迎えたとき、惑星のボスと対決することになります。

戦闘については、ゲームプレイの主な柱であるネイチャー スイッチや、戦闘の戦略性を高めるコンボ ポイントなどのメカニクスを主な焦点として考えました。また、バランス、身体と精神の性質といったコンセプトの可能性を常に明確に意識しました。敵だらけの部屋での難易度の高い戦い、ボスとのエネルギッシュな決闘、難解なパズル、さらには Avril に新しい強化機能を与えるなど、あらゆる場所でコンボ攻撃を Batora のゲームプレイの要にしたいと考えました。

また、ゲーム内のさまざまなメカニクスのバランスを取る際にも、上記のすべてが当てはまります。私たちは、ゲームの特異性を体験の柱に据え、独自性と一貫性を感じる多層的な体験を作り上げることで、適切で躍動感溢れる宇宙を舞台にしたアドベンチャーをプレイヤーに届けたいと考えました。その結果、さまざまなタイプのプレイヤーにとって興味深いコアな体験を創出することができました。また、より冒険好きのプレイヤー向けに、ネイチャー スイッチ、コンボ ブースト、攻撃コンボ、スキル、ルーンといったゲームプレイのコアな要素でさまざまなプレイを試して、さらなる戦略を発見できるようなモジュール型のデザインのインスピレーションを得られました。

本作の戦闘システムや敵に対する考え方をお聞かせください。

先程お話ししたように、このゲームの焦点は、Avril の精神と身体の 2 つの性質です。これは、この性質のスイッチを、強制的にではなく、プレイヤーにうまく使用してもらうことが目的です。敵もまた、1 つ以上の性質にリンクしており、プレイヤーはその性質と Avril の性質をマッチングさせて与えるダメージと受けるダメージを最適化することで、敵に立ち向かいます。

敵のデザインは、Avril の攻撃やスキルで解決できる問題をプレイヤーに作成することに基づいています。ハックアンドスラッシュ (身体の性質) とツインスティック シューター (精神の性質) の両方で、アクション コンポーネント (ドッジや基本攻撃) と戦略コンポーネント (スキルやコンボ ポイント) の両方を重視しています。
 

最適化と、すべてのプラットフォームでのゲームの適切な動作を実現するために取ったアプローチについてお聞かせください。

Stormind Games では、プラットフォーム固有の機能をプロファイリングして実装するために、開発当初から各プラットフォームに専任の人材をアサインして作業にあたりました。また、機能の基本的なアーキテクチャは、マルチプラットフォームへの適合性の担当者に提出し、承認を得ています。このアプローチにより、すべての重大な問題がすぐに浮き彫りになり、適宜解決されるように、機能を実装することができました。この手順は、ボトルネックやフレーム レートの低下をすばやく特定するため、各プラットフォームでの詳細テストやプロファイリングでも実施されています。Unreal Engine が提供するツールのおかげで、パフォーマンスのプロファイリングと分析作業やグラフィック設定の適切なスケーリングが確実に迅速化されました。

現世代のコンソールではグラフィック品質よりもパフォーマンスを優先しなければなりませんでしたが、次世代のコンソールでは、あらゆるニーズを満たすために、より高い滑らかさとより低いグラフィック品質、またはより低い滑らかさと高いグラフィック品質のどちらかをプレイヤーが選択できるようなりました。こういった取り組みにより、品質とパフォーマンスのバランスをうまく取り、すべてのプラットフォームでエンド ユーザーに最高のゲーム体験を提供できるようになりました。
 

今後のゲーム開発についてはどのようにお考えですか？

今後の開発は、コミック、TV シリーズ、映画、宣伝などの相関関係がこれまで以上に緊密になるトランスメディアの相互作用が主要なトレンドになると考えています。同じ IP をできるだけ多くのチャンネルで活用しようとする取り組みが増加していますが、これが唯一の手段ではないことを認識する必要があります。というのも、この方法では、オリジナリティを喪失するリスクがあるからです。

新しい IP、つまりまったく新しい製品を制作するスタジオにも引き続き魅力があります。確かに、純粋なクリエイティビティを重視するインディーズ スタジオではまったく新しい製品の制作が選択されます。AA スタジオでは、クリエイティブな自由度、柔軟性、コスト管理、投資収益率の間で適切なバランスを見出します。これによって、トランスメディアの好循環をさらに推進できる新しい IP を公開することができるのです。

Batora:Lost Haven の開発は、同スタジオの 公式 Web サイト、LinkedIn、Facebook、Twitter、Instagram、YouTube、および同ゲームの Steam ページ でご覧いただけます。